viernes, 8 de febrero de 2019

Derechos Torcidos


Fecha en que fue vista: 3/2/2019


Ficha técnico artística
Autoría: Carlos Gianni, Hugo Midón
Actúan: Osqui Guzmán
Intérpretes: Araceli Aquino, Magali Benítez, Gisella Chavez, Naomi Chavez, Joshua Colman, Samara Duarte, Jessica Fretes, paola garay, Agostina González, Agustina Micaela Medina, Johana Medina, Juan Peña, Wanda Piedrabuena, Milagros Quiroga, Haydee Verónica Rojas, Daiana Romero, Paloma Sosa, Lucas Joel Vera, Ariel Villalba
Diseño de vestuario: Lara Sol Gaudini
Diseño de escenografía: Augusto Latorraca
Diseño de luces: Lucia Feijoó
Asistencia de dirección: Ingrid Kleiner
Producción: Natalia Kleinman, Malena Sanchez Olmos
Coreografía: Agustina Galinsky, Maia Segal
Co-producción: FIba
Dirección: Carlos Gianni, Ruben Segal


Estaba expectante al reestreno de “Derechos Torcidos”, sabía que el año pasado se iba a realizar ya que una amiga estaba trabajando junto a los chicxs de la villa 21/24, dentro del marco de Arte en los Barrios. Por diversos motivos este reestreno se atrasó, la obra se presentó en la Usina de Arte dentro del FIBA 12 (Festival Internacional de Buenos Aires) en febrero de este año.
Hablar de Hugo Midón y Carlos Gianni es hablar de dos de los grandes del teatro infantil, desde chica mi mamá me ha llevado a ver obras de ellos y de no tan chica fui a ver otras. “Derechos Torcidos” era una de las obras pendientes que tenía de estos dos grandes del teatro.
Claramente esta vez tenía una gran particularidad, estas funciones eran realizadas por chicxs que no sólo no son actores ni actrices, sino que además son jóvenes que viven en la villa 21/24. El gran actor que los acompaño es Osqui Guzman (quién estuvo en su estreno en el 2005).
Para mí lo particular de esto era que chicxs a los cuales se les vulneran los derechos día a día iban a ser quienes se suban al escenario a bailar, cantar y defender lxs derechos de niños, niñas y adolescentes.
La obra fue hermosa, emocionante, fue muy lindo poder ver el trabajo de más de 9 meses y ver la expresión de alegría en la cara de cada unx de ellxs.
Y sí, salí del teatro con una gran alegría porque a todxs los ví contentxs, con una sonrisa de oreja a oreja, porque un grupo de profesionales confiaron en ellxs y trabajaron codo a codo. Pero claramente esta alegría tiene un sabor amargo, me dejo reflexionando como el Estado quien es el mayor responsable de garantizar sus derechos es quien lxs vulnera a no cumplir con ellxs.
Pude averiguar que fueron casi 33 chicxs los que se presentaron al taller y casi todos sostuvieron el espacio, pudieron acomodarse al cambio de fecha del estreno. Pudieron a pesar de las lluvias asistir a su taller, pudieron más allá de no tener siempre abrigo, ni remedios, ni agua, ni poder asistir a la escuela, cantar sobre estos derechos que a ellxs les son negados. Pudieron cantar y gritar al final de la obra “Yo no soy mejor que nadie y nadie es mejor que yo, por eso tengo los mismos derechos que tenés vos”. 

lunes, 31 de diciembre de 2018

2018

Se termina el 2018 donde disfruté de muchas obras y continúe conociendo hermosas salas. Me surge agradecer a cada persona que hace posible que una obra pueda realizarse. Gracias a cada sala que pudo resistir en este año tan difícil. Gracias porque casi todas las obras me hicieron pregunta, fueron un viaje de distintas emociones y aprendizajes. 

miércoles, 12 de diciembre de 2018

Todo lo posible


Fecha en que fue vista: 11/11/2018

Ficha técnico artística
Dramaturgia: Lorena Romanín
Actúan: Guido Botto Fiora, Salome Boustani, Marco Gianoli, Claudio Mattos
Vestuario: Lorena Romanín
Diseño de escenografía: Isabel Gual, Facundo Guerreschi
Diseño de luces: Diego Becker
Realización de escenografia: Facundo Guerreschi
Diseño gráfico: Mariana Rovito
Asistencia de dirección: Jimena Morrone
Prensa: Carolina Alfonso
Dirección: Lorena Romanín



Estaba esperando ansiosa el estreno de esta obra. Había visto una versión corta, en Microteatro, y me había quedado con ganas de más.
Su escenario principal simula una calesita donde lxs personales se suben y bajan. La misma es girada por alguno de los actores que parecería que en el momento de hacerla girar están fuera del personaje. La velocidad varía en relación a la escena y a lo que está sucediendo.
 Me dio la sensación que te invitan a subirte para entender profundamente la obra, puede que haya sentido esto ya que no pude dejar de pensar en el paralelismo con la vida, de cómo salimos y entramos en escenas, momentos, situaciones.
La obra habla principalmente de las relaciones, de los distintos tipos de relaciones, del amor y del desamor. Una vez más me encontré con una obra que al hablar del amor no lo hace desde un único lugar, sino que muestra y hace pensar en las diferentes maneras de amar. También la identidad de género y el lenguaje inclusivo se hacen presentes de una manera muy natural.
“Todo lo posible” es una hermosa obra, con mucha profundidad, el recurso del humor se hace presente y por momentos parecería que es lo que hace más soportable algunas escenas.
Una vez más Lorena Romanín realiza una obra excelente y sensible. Las actuaciones son muy buenas, son sólidas, se ve claramente en el escenario el trabajo en equipo.

Ateneo para una familia

  Ateneo para una familia es una obra que tenía pendiente desde el año pasado. Continúa  presentándose en el bello Teatro de la Ribera los v...