Venado Asesino

 

    Hace unas semanas atrás, en el marco de Paraiso Club, fui a estudio los vidrios a ver Venado Asesino. Como siempre deje sorprenderme con la obra sin saber nada antes de ir. 

    Uno de los actores, que después sabremos que se llama Ángel, habla con el público y da algunas indicaciones. Si bien lxs espectadores nunca somos simples observadores parecería que nos convoca a acercarnos emocionalmente un poco más. No tenemos claro si estamos en presencia de una entrevista o un interrogatorio. Creo que la obra juega con esa dualidad, y logra en su transcurrir que eso ya no importe. 

    Rodolfo, unx jóven no binarix, mata al presidente de ultraderecha y es Ángel el que lo llena de preguntas, algunas de ellas parecerían estar también dirigidas a lxs espectadores. 

   Venado Asesino habla sobre el bulling, la identidad, el mundo de los gamers, la soledad y las contradicciones que tenemos los seres humanos.

     Excelente adaptación y dirección de Maruja Bustamente, la puesta en escena es muy completa. Se nota un gran trabajo en sonido, luz y actuaciones. Las pantallas utilizadas son un gran complemento para que lxs espectadores nos adentremos de lleno en esta pieza teatral.  

     Esta pieza teatral te lleva por distintas sensaciones y emociones. Es una obra que incomoda y logra que te lleves la incomodidad encima, creo que es casi imposible que no toque fibras profundas en todxs lxs espectadores. 

                                              "Rodolfo el infierno es el presente"

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Libro: Veado Assassino De Santiago Nazarian

Adaptación: Maruja Bustamante

Traducción: Mario Durrieu

Actúan: Lisandro Rodriguez, Max Suen

Mapping: Victoria Irene

Escenografía: Matías Sendón

Iluminación: Matías Sendón

Creación de objetos: Luciana Iovane

Video: Victoria Irene

Archivo: Victoria Irene

Sonido: José Ocampo

Fotografía: Nora Lezano

Diseño gráfico: 996 Films

Asistencia De Producción: Gabriela Alvarez

Asistencia En Movimiento: Nahuel Vec

Asistencia de dirección: Candela López Soto

Producción: Mario Durrieu, Donna Features, FIDBA, Walter Tiepelmann

Dirección: Maruja Bustamante

    

Fecha en que fue vista: 20 de febrero 2026    

Solo llamé para decirte que te amo

 

    Hace varios años que quería ir a ver Solo llamé para decirte que te amo y el sábado pasado por fin pude hacerlo. En este momento están realizando su décima temporada los sábados a las 20:30hs en el bello teatro  El Camarín De Las Musas.

    Esta pieza teatral es una comedia dramática que muestra la cotidianeidad de una dinámica familiar, la cual permite a lxs espectadores pensar en los roles que se van naturalizando en las familias y lo difícil que es correrse de ellos y cambiar la dinámica.

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   El título de la obra adelanta que es clave un llamado que recibe Patricia.  Ella es el sostén del hogar, no sólo porque es la única que trabaja, sino porque también es la que realiza las tareas de la casa y a la que se le pide todo. En la casa viven ella, sus 2 hijos (mellizos), la novia de uno de ellos, su madre y su hermana más chica. 

    Solo llamé para decirte que te amo genera risas y algunas lágrimas. Hace pensar en las distintas formas del amor, en lo complejo que puede ser estar a disposición de otrxs dejándonos de lado, en la importancia de poner límites y lo trascendental que es conectar con el deseo y hacer todo lo posible para ser consecuente con el. 

    Excelente puesta en escena, muy destacables actuaciones lo que permite a lxs espectadores entrar en la trama familiar y dejarse llevar con esta historia. Se nota el gran trabajo en equipo que hay entre lxs actores y el director lo que hace que acompañen el guión de una maravillosa manera.

                                

                                "Con la vida de los demás todxs sabemos que hacer"

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA 

Dramaturgia: Nelson Valente

Actúan: Guido Botto Fiora, Julia Dorto (Gabriela Ledo), Mayra Homar, Juan Pablo Kexel (Martín Gallo), Florencia Moreno, Federico Pezet (Juan Ignacio Ugüet) Silvia Villazur

Vestuario: Betiana Temkin

Música: Silvina Aspiazu, Ignacio Gómez Bustamante

Fotografía: Nacho Lunadei

Diseño gráfico: Santiago Fraccarolli

Asistencia general: Leo Abremón

Producción general: Juan Pablo Kexel

Dirección: Nelson Valente

Fecha en que fue vista: 7 de febrero del 2026

    

    

    

    

     

Algunos Momentos en la vida de Lucy Jane

 

    Hace algunos domingos atrás fui al teatro El Crisol ya que me invitaron a ver Algunos momentos en la vida de Lucy Jane. No sé hace cuánto no iba a El Crisol, lindo volver...

    Este unipersonal actuado de excelente manera por Laura Pagés tiene muchos matices por los cuales lxs espectadores podemos transitar más allá de ser o no azafata. 

    Los momentos representados de la vida de Lucy invita a lxs espectadores a preguntarnos por el paso del tiempo y las decisiones que vamos tomando. Queda en evidencia que elegir es dejar algo de lado.

    Se hace presente en el aire un amor, un amor que sobre vuela la vida de Lucy y la lleva a replantearse su profesión, sus tiempos, inexorablemente piensa qué está eligiendo para su vida. 

   La armonía entre la escenografía, vestuario, iluminación y sonido acompaña para que lxs espectadores podamos entrar en la vida de Lucy e imaginar las distintas emociones que recorre.

    En esta pieza teatral se nota la precisión de la dirección y el gran trabajo en equipo que hay. La puesta en escena crea un pequeño espacio de intimidad que acompaña al sensible texto que tiene la obra. 

            "Hace tiempo que no me pasa esa extraña sensación de liviandad durante el trayecto"

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Autoría: Julián Vilar

Actúan: Laura Pages

Diseño De Iluminación: David Seiras

Diseño gráfico: José María Barrios Hermosa

Asistencia De Producción: Anabella Moreno

Asistencia de dirección: José María Barrios Hermosa

Dirección: Julián Vilar

Fecha en que fue vista: 16 de noviembre del 2025