Restorán

     Siempre es lindo volver a Moscú teatro, justo fui el viernes que abrieron su bar, así que también disfrute tomando algo hasta que dieran sala.

    Esta pieza teatral sucede en el depósito de un restorán que lxs espectadores podemos imaginar. Este espacio es al que recurren lxs empleadxs para descansar, dormir un poco, charlar de sus vidas, despejarse de la tarea y de las miradas de la dueña y el encargado.

 Si bien es una obra que habla sobre este trabajo en particular,  mostrando el nerviosismo que tiene el chef y su ayudante a la hora de mostrar la nueva carta, evidenciando el ritmo laboral que se tiene en general en los restoranes. También enseña lo lindo e importante que es tener buenxs compañerxs de trabajo. Revela la importancia de estos vínculos y muestra cómo se pueden ir o no afianzando. 

    Restorán es una obra que muestra cómo a través del compañerismo, de animarse a involucrarse los compañeros de Rosa se dan cuenta, aunque ella esquive todas las preguntas, de que está en problemas y deciden acompañarla y ayudarla. 

    La dramaturga se anima a poner en evidencia una problemática que sufren varias mujeres, la violencia de género existe, en esta obra se hace presente y la autora revela, por si quedan dudas, que controlar no es amar.

    La escenografía, vestuario, luz y sonido hacen que toda la puesta sea excelente. Con muy buenas actuaciones y dirección podemos ver estos vínculos e inevitablemente pensar en nuestros equipos de trabajo.

                               "Cuando quieras dejar de dormir cerca del piso avisame"

        

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia:Manuela Amosa

Actúan: Manuela Amosa, Matías Corradino, Jose Escobar, Romeo Prioriello

Vestuario: Jose Escobar

Escenografía: Jose Escobar

Iluminación: Manon Minetti

Diseño sonoro: Nicolás Diab

Redes Sociales: Debora Longobardi, Juani Romero

Música: Nicolás Diab

Fotografía: Lina Etchesuri

Diseño gráfico: Julia Ferrando

Asistencia de dirección: Facundo Galli

Prensa: Natalia Bocca

Producción: Manuela Amosa, Facundo Galli, Verónica Mc Loughlin

Co-producción: Moscú Teatro

Dirección: Verónica Mc Loughlin

Agradecimientos: Restorán Condarco, Lali Fischer, Paula Marull, Mariela Piñero, Matilda Restaurante, Leonardo Saggese

Fecha en que fue vista: 17 de abril del 2026

        

Mamá Planta

    Hace unos domingos atrás volví al bello teatro el grito para ver Mamá Planta.

    Esta pieza teatral nos invita a meternos al jardín de una casa donde transcurre esta historia. Mamá Planta habla sobre la memoria, los vínculos y sobre los duelos, tanto vinculares como el duelo de los ideales, de las etapas vitales y duelos de las casas que supieron ser hogar. 

    Es una obra donde el humor se hace presente y junto con la música hacen más liviano el bello guión permitiendo a lxs espectadores conectar profundamente pero con una leve sonrisa por la ternura que transmite. Invita a pensar en cómo se continúa armando y cómo cambian los lazos con algunas muertes. 

    Es conmovedor ver como Malena encuentra donde representar la ausencia de su madre y de qué manera la ve en ella. La puesta en escenas en su conjunto nos permite realmente a lxs espectadores sentir que estamos sentados en este jardín donde también con el bellísimo canto de la Malena se hace presente Chavela Vargas.

    Cabe destacar las excelentes actuaciones las cuales a lo largo de la obra van teniendo distintos niveles de profundidad, complicidad y humor.

    Mamá Planta invita a pensar en cómo y dónde hacemos raíces para transitar la vida.

                                            "No puede morir lo que crece fuerte"

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA 

Dramaturgia: Nicolás Blandi

Interpretes: Ignacio Albani, Maruja Bustamante, Caro Setton, Pablo Toporosi

Vestuario: Ivana Ponce

Diseño de escenografía: Santos Gabriel Raso

Diseño de luces: Fernando Chacoma

Diseño gráfico: Ignacio Albani

Prensa: Valeria Franchi

Asistencia de dirección: Ivana Ponce

Dirección: Nicolás Blandi

Fecha en que fue vista: 12 de abril del 2026

     

  

Venado Asesino

 

    Hace unas semanas atrás, en el marco de Paraiso Club, fui a estudio los vidrios a ver Venado Asesino. Como siempre deje sorprenderme con la obra sin saber nada antes de ir. 

    Uno de los actores, que después sabremos que se llama Ángel, habla con el público y da algunas indicaciones. Si bien lxs espectadores nunca somos simples observadores parecería que nos convoca a acercarnos emocionalmente un poco más. No tenemos claro si estamos en presencia de una entrevista o un interrogatorio. Creo que la obra juega con esa dualidad, y logra en su transcurrir que eso ya no importe. 

    Rodolfo, unx jóven no binarix, mata al presidente de ultraderecha y es Ángel el que lo llena de preguntas, algunas de ellas parecerían estar también dirigidas a lxs espectadores. 

   Venado Asesino habla sobre el bulling, la identidad, el mundo de los gamers, la soledad y las contradicciones que tenemos los seres humanos.

     Excelente adaptación y dirección de Maruja Bustamente, la puesta en escena es muy completa. Se nota un gran trabajo en sonido, luz y actuaciones. Las pantallas utilizadas son un gran complemento para que lxs espectadores nos adentremos de lleno en esta pieza teatral.  

     Esta pieza teatral te lleva por distintas sensaciones y emociones. Es una obra que incomoda y logra que te lleves la incomodidad encima, creo que es casi imposible que no toque fibras profundas en todxs lxs espectadores. 

                                              "Rodolfo el infierno es el presente"

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Libro: Veado Assassino De Santiago Nazarian

Adaptación: Maruja Bustamante

Traducción: Mario Durrieu

Actúan: Lisandro Rodriguez, Max Suen

Mapping: Victoria Irene

Escenografía: Matías Sendón

Iluminación: Matías Sendón

Creación de objetos: Luciana Iovane

Video: Victoria Irene

Archivo: Victoria Irene

Sonido: José Ocampo

Fotografía: Nora Lezano

Diseño gráfico: 996 Films

Asistencia De Producción: Gabriela Alvarez

Asistencia En Movimiento: Nahuel Vec

Asistencia de dirección: Candela López Soto

Producción: Mario Durrieu, Donna Features, FIDBA, Walter Tiepelmann

Dirección: Maruja Bustamante

    

Fecha en que fue vista: 20 de febrero 2026