El verano que nos merecemos

 

    La bella obra El verano que nos merecemos volvió el sábado pasado tan solo por tres funciones. Nuevamente en el teatro que estuvo el año pasado AREA623, así que es una gran oportunidad el sábado 9 y 16 de mayo a las 18hs para ir a verla.

    Esta pieza teatral me generó ternura, a través de los viajes familiares por bellos paisajes de la patagonia lxs espectadores podemos imaginarnos estos recorridos de los viajes de verano de la infancia de la protagonista. De una manera poética toca fibras sensibles donde es capaz de lograr que lxs presentes en la sala nos identifiquemos con algunas emociones que vive la protagonista.

    Genera la posibilidad de pensar en las diferencias y en los puntos cercanos y confusos entre la memoria, la nostalgia y la melancolía. 

    Esta obra también trata sobre los duelos, hablo en plural porque no solo duela su infancia sino a un querido primo que ya no está, con el que compartió la infancia, paisajes, veranos, la vida.

    La dramaturga se pregunta e invita que pensemos dónde van o dónde se quedan los seres queridos cuando ya no están. La memoria y recordarlos nos permiten seguir teniéndolos presentes de alguna manera, más allá de si elegimos ubicarlos en alguna objeto o algún lugar.

    Cabe destacar la hermosa puesta en escena, la música en vivo genera un clima muy intimo que facilita a lxs espectadores que transitemos de una linda manera los distintos climas que tiene la obra.

                       "Pienso que sos vos, que no sabías cómo despedirte y te hiciste tormenta"

    

 FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia: Valentina Miguez

Actúan: Lucas Galván, Valentina Miguez

Escenografía: Lilian Tupac Latriglia

Redes Sociales: Roxana Diaz

Diseño De Iluminación: Nacho Galvan

Fotografía: Merlina Miguez Peralta

Diseño gráfico: C.e. Trefny

Asistencia de dirección: Nicolás Ottati

Producción: Roxana Diaz

Dirección: Lucas Galván

Composición: Nicolás Federico

Fecha en que fue vista: 29 de noviembre del 2025

    

Restorán

     Siempre es lindo volver a Moscú teatro, justo fui el viernes que abrieron su bar, así que también disfrute tomando algo hasta que dieran sala.

    Esta pieza teatral sucede en el depósito de un restorán que lxs espectadores podemos imaginar. Este espacio es al que recurren lxs empleadxs para descansar, dormir un poco, charlar de sus vidas, despejarse de la tarea y de las miradas de la dueña y el encargado.

 Si bien es una obra que habla sobre este trabajo en particular,  mostrando el nerviosismo que tiene el chef y su ayudante a la hora de mostrar la nueva carta, evidenciando el ritmo laboral que se tiene en general en los restoranes. También enseña lo lindo e importante que es tener buenxs compañerxs de trabajo. Revela la importancia de estos vínculos y muestra cómo se pueden ir o no afianzando. 

    Restorán es una obra que muestra cómo a través del compañerismo, de animarse a involucrarse los compañeros de Rosa se dan cuenta, aunque ella esquive todas las preguntas, de que está en problemas y deciden acompañarla y ayudarla. 

    La dramaturga se anima a poner en evidencia una problemática que sufren varias mujeres, la violencia de género existe, en esta obra se hace presente y la autora revela, por si quedan dudas, que controlar no es amar.

    La escenografía, vestuario, luz y sonido hacen que toda la puesta sea excelente. Con muy buenas actuaciones y dirección podemos ver estos vínculos e inevitablemente pensar en nuestros equipos de trabajo.

                               "Cuando quieras dejar de dormir cerca del piso avisame"

        

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia:Manuela Amosa

Actúan: Manuela Amosa, Matías Corradino, Jose Escobar, Romeo Prioriello

Vestuario: Jose Escobar

Escenografía: Jose Escobar

Iluminación: Manon Minetti

Diseño sonoro: Nicolás Diab

Redes Sociales: Debora Longobardi, Juani Romero

Música: Nicolás Diab

Fotografía: Lina Etchesuri

Diseño gráfico: Julia Ferrando

Asistencia de dirección: Facundo Galli

Prensa: Natalia Bocca

Producción: Manuela Amosa, Facundo Galli, Verónica Mc Loughlin

Co-producción: Moscú Teatro

Dirección: Verónica Mc Loughlin

Agradecimientos: Restorán Condarco, Lali Fischer, Paula Marull, Mariela Piñero, Matilda Restaurante, Leonardo Saggese

Fecha en que fue vista: 17 de abril del 2026

        

Mamá Planta

    Hace unos domingos atrás volví al bello teatro el grito para ver Mamá Planta.

    Esta pieza teatral nos invita a meternos al jardín de una casa donde transcurre esta historia. Mamá Planta habla sobre la memoria, los vínculos y sobre los duelos, tanto vinculares como el duelo de los ideales, de las etapas vitales y duelos de las casas que supieron ser hogar. 

    Es una obra donde el humor se hace presente y junto con la música hacen más liviano el bello guión permitiendo a lxs espectadores conectar profundamente pero con una leve sonrisa por la ternura que transmite. Invita a pensar en cómo se continúa armando y cómo cambian los lazos con algunas muertes. 

    Es conmovedor ver como Malena encuentra donde representar la ausencia de su madre y de qué manera la ve en ella. La puesta en escenas en su conjunto nos permite realmente a lxs espectadores sentir que estamos sentados en este jardín donde también con el bellísimo canto de la Malena se hace presente Chavela Vargas.

    Cabe destacar las excelentes actuaciones las cuales a lo largo de la obra van teniendo distintos niveles de profundidad, complicidad y humor.

    Mamá Planta invita a pensar en cómo y dónde hacemos raíces para transitar la vida.

                                            "No puede morir lo que crece fuerte"

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA 

Dramaturgia: Nicolás Blandi

Interpretes: Ignacio Albani, Maruja Bustamante, Caro Setton, Pablo Toporosi

Vestuario: Ivana Ponce

Diseño de escenografía: Santos Gabriel Raso

Diseño de luces: Fernando Chacoma

Diseño gráfico: Ignacio Albani

Prensa: Valeria Franchi

Asistencia de dirección: Ivana Ponce

Dirección: Nicolás Blandi

Fecha en que fue vista: 12 de abril del 2026