miércoles, 9 de octubre de 2024

Rumores



     El sábado pasado fui al reestreno de Rumores en el espacio Aguirre. Estando ahí me enteré que era una obra de improvisación. Me sorprendí, hace mucho tiempo que no veía improvisación. 

    Durante toda la obra pude ver el gran trabajo que tienen entre todas las integrantes del elenco y la dirección. Me resultó casi increíble que se tratara de una obra de improvisación ya que no parecía, es más, parecía guionada. Durante los 60 minutos que dura pasa de todo, cantan, bailan, se ríen, se angustian, etc. La obra tiene una canción propia, realizada por todo el elenco.

    Queda claro que el protagonista de la obra es el Rumor. Durante toda obra lxs espectadores podemos ver como se reproduce un rumor de boca en boca y nadie, absolutamente nadie, chequea si es verdad.

     La obra muestra muy claramente el camino que va tomando el rumor, y el que pueden tomar los distintos rumores. Muestra cómo puede pasar que alguien dice algo, otrx lo repite y así sucesivamente hasta llegar a lugares profundos. Dando como verdad absoluta ese comentario que unx recibió en algún momento.

    Algo a resaltar es que la obra, mejor dicho la manera que tienen las actrices de improvisar, tiene mucho humor. Claramente fue en esta función que lxs espectadores nos reímos mucho, cosa que no sabemos si en cada función será así, ya que más allá de que lo que le hace reír a cada persona es muy particular y subjetivo, al ser una obra de improvisación en cada función cambiará el rumor y así lo que le generará a cada espectador.

                                                "Miente miente que algo quedará"


FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Actúan: Andrea Fusco, Laura Gauna, Solange Riccardi, Malena Valdez Ganapol, Agostina Viglietta
Dirección y dramaturgia: Malena Valdez Ganapol, Agostina Viglietta
Asistencia en función: Andrea Cilla Pamparato
Escenografía: ViraVira Teatro
Fotos: Kevin Batalla
Diseno Gráfico: Malena Valdez Ganapol
Producción: ViraVira Teatro
Música: Gastón Ceruti y elenco Rumores
Letra: elenco Rumores
 

domingo, 29 de septiembre de 2024

La lluvia seguirá cayendo

 


"El pasado nos obliga a no traicionarnos"


    Ayer tuve el placer de ver La lluvia seguirá cayendo. Una vez más, como siempre hago, fui sin saber de qué se trataba la obra. Siento que disfruto más sin saber de antemano de qué tratan. Me encontré con una dramaturgia profunda y movilizante.

     Volver a verlo a Osvaldo Santoro en el teatro me generaba una gran alegría. Me alegré aún más cuando supe que esta obra es su regreso a los escenarios después de haber tenido un tumor en las cuerdas bocales. La fuerza, el profesionalismo y el amor de Osvaldo me conmueve. 

    La obra tiene dos excelentes actuaciones, Osvaldo Santoro y Paulo Brunetti por 70 minutos son padre e hijo. 
    Lxs espectadores podemos observar el gran trabajo en equipo que hay, ya que realmente unx siente que está presenciando el reencuentro después de 20 años de un hijo con su padre, de un padre con su hijo. 

    Les cuesta, y no, reconocerse. "El tiempo pasa para todos" Hay cosas que con la distancia se pierden pero otras ni las distancias ni el tiempo las borra. 

    En este reencuentro es evidente la distancia emocional que hay entre ellos pero puede observarse un intento de acercamiento, que se dificulta en parte por haber tantas cosas guardadas, no dichas. Los silencios, las ausencias y lo no dicho son centrales en esta pieza teatral. 

    Una frase que me quedó resonando es "Los sentimientos no expresados en estos años no tienen sentido", me dejó pensando que quizás sería bueno poder darle lugar y sentido a expresar los sentimientos más allá del paso del tiempo.

    Es por algo que este hijo regresa de forma sorpresiva a su casa y se encuentra con que su padre la transformó en su atelier y ya no vive ahí. 
    Un hijo que se fue a los Estados Unidos escapando de la crisis del país regresa convertido en un empresario que quiere implementar, según  él, algo revolucionario con inteligencia artificial. Es su padre, un pintor que eligió quedarse en su país a pesar de la crisis, con el que es muy dificultoso el reencuentro quién le dice: "Empresario y revolucionario son dos conceptos antagónicos"

    Toda la obra sucede en el atelier. Es una obra inundada de arte, ya que los lienzos pintados por este pintor que supo tener su momento de reconocimientos es la escenografía y la música acompaña y es parte del intento de reencuentro y los recuerdos de este padre e hijo.

"El arte es eterno"                 
                                    

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia: Oscar Barney Finn, Marcelo Zapata
Actúan: Paulo Brunetti, Osvaldo Santoro
 Diseño de escenografía: Carlos Gómez Centurión
Diseño de iluminación: Del Bianco Estudio
Diseño gráfico: Leandro Correa
Asistente de dirección: Tadeo Goldstein, Tomás Heck
Prensa: Duche&Zarate
Producción ejecutiva: Tomás Heck
Dirección: Oscar Barney Finn


     




miércoles, 25 de septiembre de 2024

Quieto


" ¿Cómo se expresa el dolor?"

    Tuve el placer que me invitaran a ver Quieto una obra sensible que me conmovió hasta las lagrimas.

    Una hija, Julieta, va a pasar un fin de semana con su padre, Renzo, quién está muy encerrado en su casa desde que falleció su mujer, madre de Julieta.

    La obra invita a pensar en los vínculos entre padres/madre hijas/hijos, y también resulta casi inevitable que lxs espectadores pensemos en el duelo, mejor dicho los duelos porque no es lo mismo duelar la muerte de una pareja, de muchos años, que duelar la muerte de una madre. El duelo es el duelo pero los roles son muy distintos.

    También hay una gran diferencia si una familia transita un duelo más unida o cada quién por separado. En estos momentos también se ponen en juego los roles familiares. Muchas veces, como sucede en la obra, parecería que los roles se invierten y son lxs hijxs quienes comienzan a cuidar y cumplir más el rol de padre/madres con sus madres/padres.
     Es sabido que cada persona lo transita como puede, pero muchas veces son los afectos más cercanos los que hacen más llevadero este proceso.

    Renzo está quieto en su casa, parecería que desde que falleció su mujer el tiempo se detuvo para él. La obra me llevo a pensar una vez más la diferencia entre el tiempo cronológico (calendario) y el tiempo subjetivo. Los duelos creo que son los procesos que dejan manifiesto, con una inmensa claridad, la gran diferencia que hay entre estos tiempos. 

    La obra tiene dos grandes actuaciones en las que se ve claramente el trabajo que hay conjuntamente con el director para que realmente lxs espectadores veamos a una hija pidiéndole a un padre que ya es tiempo de dejar de estar quieto.

    La escenografía, iluminación, sonido y el tamaño de la sala realmente hacen que unx sienta que está espiando el living de Renzo. 
    La dramaturgia  me encantó, y fue muy lindo ver que Florencia Naftulewicz también le puso el cuerpo actuando de Julieta.


FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia: Florencia Naftulewicz
Actúan: Florencia Naftulewicz, Miguel Ángel Rodríguez
Vestuario: Paola Delgado
Escenografía: Rodrigo González Garrillo
Iluminación: Matías Sendón
Realización escenográfica: Hernán Mazzaro - Karina Hernández
Redes sociales: Boria Audiovisuales
Fotografía: Irish Suarez
Maquillaje: Adam Efron
Diseño gráfico: Karina Hernandez
Asistente de producción: Lola López Menalled 
Asistente de dirección: Bianca Pujía Levy
Prensa: Varas Otero
Producción ejecutiva: Alejandra Menalled
Producción general: Nün Teatro Bar 
Dirección: Francisco Lumerman 

 


 

Ateneo para una familia

  Ateneo para una familia es una obra que tenía pendiente desde el año pasado. Continúa  presentándose en el bello Teatro de la Ribera los v...