sábado, 9 de noviembre de 2024

Toda persona vista de cerca es un monstruo



    Hace unos sábados atrás fui a ver Toda persona de cerca es un monstruo. Dos parejas, cuatro mundos llenos de preguntas, mandatos y deseos.

    La obra invita, para quién desee y pueda, a preguntarse cuantas veces no sabemos si es el deseo o el mandato el que está guiando nuestras acciones. Convoca, de una manera divertida, a ver y pensar cómo muchas veces a partir de actitudes de otras personas nos animamos a empezar a movernos de ciertas posiciones subjetivas que estaban estáticas hasta ese momento. 

    Esta pieza teatral, con grandes actuaciones, muestra los encuentros y desencuentras de dos parejas, muestras algunos estereotipos de género y los mandatos relacionados a ellos. 

    Como su nombre lo anticipa, vamos a ver como "los monstruos" de estas personas salen en determinados momentos y circunstancias. Inevitablemente me lleva a pensar en la importancia del modo en el que salen estas partes oscuras de cada personaje. 


FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia: María Zubiri
Actúan: Sol Kohanoff, Emiliano Pandelo, Maximiliano Prioriello, María Zubiri 
Actores reemplazo: Agustina De Los Santos
Diseño vestuario: Compañía Los Pretendientes 
Diseño de espacio: Mauro Anton
Redes sociales: Compañía Los Pretendientes
Diseño de iluminación: Marco Pastorini
Fotografía: Gabriel Bertini, Renata Marano
Diseño gráfico: Páris Páris, Maximiliano Prioriello
Asistente general: Romeo Prioriello
Asistente técnica: Romeo Prioriello
Asistente de dramaturgia: Mónica Salerno 
Prensa: Carolina Alfonso
Dirección: Mauro Anton

 

miércoles, 9 de octubre de 2024

Rumores



     El sábado pasado fui al reestreno de Rumores en el espacio Aguirre. Estando ahí me enteré que era una obra de improvisación. Me sorprendí, hace mucho tiempo que no veía improvisación. 

    Durante toda la obra pude ver el gran trabajo que tienen entre todas las integrantes del elenco y la dirección. Me resultó casi increíble que se tratara de una obra de improvisación ya que no parecía, es más, parecía guionada. Durante los 60 minutos que dura pasa de todo, cantan, bailan, se ríen, se angustian, etc. La obra tiene una canción propia, realizada por todo el elenco.

    Queda claro que el protagonista de la obra es el Rumor. Durante toda obra lxs espectadores podemos ver como se reproduce un rumor de boca en boca y nadie, absolutamente nadie, chequea si es verdad.

     La obra muestra muy claramente el camino que va tomando el rumor, y el que pueden tomar los distintos rumores. Muestra cómo puede pasar que alguien dice algo, otrx lo repite y así sucesivamente hasta llegar a lugares profundos. Dando como verdad absoluta ese comentario que unx recibió en algún momento.

    Algo a resaltar es que la obra, mejor dicho la manera que tienen las actrices de improvisar, tiene mucho humor. Claramente fue en esta función que lxs espectadores nos reímos mucho, cosa que no sabemos si en cada función será así, ya que más allá de que lo que le hace reír a cada persona es muy particular y subjetivo, al ser una obra de improvisación en cada función cambiará el rumor y así lo que le generará a cada espectador.

                                                "Miente miente que algo quedará"


FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Actúan: Andrea Fusco, Laura Gauna, Solange Riccardi, Malena Valdez Ganapol, Agostina Viglietta
Dirección y dramaturgia: Malena Valdez Ganapol, Agostina Viglietta
Asistencia en función: Andrea Cilla Pamparato
Escenografía: ViraVira Teatro
Fotos: Kevin Batalla
Diseno Gráfico: Malena Valdez Ganapol
Producción: ViraVira Teatro
Música: Gastón Ceruti y elenco Rumores
Letra: elenco Rumores
 

domingo, 29 de septiembre de 2024

La lluvia seguirá cayendo

 


"El pasado nos obliga a no traicionarnos"


    Ayer tuve el placer de ver La lluvia seguirá cayendo. Una vez más, como siempre hago, fui sin saber de qué se trataba la obra. Siento que disfruto más sin saber de antemano de qué tratan. Me encontré con una dramaturgia profunda y movilizante.

     Volver a verlo a Osvaldo Santoro en el teatro me generaba una gran alegría. Me alegré aún más cuando supe que esta obra es su regreso a los escenarios después de haber tenido un tumor en las cuerdas bocales. La fuerza, el profesionalismo y el amor de Osvaldo me conmueve. 

    La obra tiene dos excelentes actuaciones, Osvaldo Santoro y Paulo Brunetti por 70 minutos son padre e hijo. 
    Lxs espectadores podemos observar el gran trabajo en equipo que hay, ya que realmente unx siente que está presenciando el reencuentro después de 20 años de un hijo con su padre, de un padre con su hijo. 

    Les cuesta, y no, reconocerse. "El tiempo pasa para todos" Hay cosas que con la distancia se pierden pero otras ni las distancias ni el tiempo las borra. 

    En este reencuentro es evidente la distancia emocional que hay entre ellos pero puede observarse un intento de acercamiento, que se dificulta en parte por haber tantas cosas guardadas, no dichas. Los silencios, las ausencias y lo no dicho son centrales en esta pieza teatral. 

    Una frase que me quedó resonando es "Los sentimientos no expresados en estos años no tienen sentido", me dejó pensando que quizás sería bueno poder darle lugar y sentido a expresar los sentimientos más allá del paso del tiempo.

    Es por algo que este hijo regresa de forma sorpresiva a su casa y se encuentra con que su padre la transformó en su atelier y ya no vive ahí. 
    Un hijo que se fue a los Estados Unidos escapando de la crisis del país regresa convertido en un empresario que quiere implementar, según  él, algo revolucionario con inteligencia artificial. Es su padre, un pintor que eligió quedarse en su país a pesar de la crisis, con el que es muy dificultoso el reencuentro quién le dice: "Empresario y revolucionario son dos conceptos antagónicos"

    Toda la obra sucede en el atelier. Es una obra inundada de arte, ya que los lienzos pintados por este pintor que supo tener su momento de reconocimientos es la escenografía y la música acompaña y es parte del intento de reencuentro y los recuerdos de este padre e hijo.

"El arte es eterno"                 
                                    

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia: Oscar Barney Finn, Marcelo Zapata
Actúan: Paulo Brunetti, Osvaldo Santoro
 Diseño de escenografía: Carlos Gómez Centurión
Diseño de iluminación: Del Bianco Estudio
Diseño gráfico: Leandro Correa
Asistente de dirección: Tadeo Goldstein, Tomás Heck
Prensa: Duche&Zarate
Producción ejecutiva: Tomás Heck
Dirección: Oscar Barney Finn


     




Ateneo para una familia

  Ateneo para una familia es una obra que tenía pendiente desde el año pasado. Continúa  presentándose en el bello Teatro de la Ribera los v...